導讀如今是個旅游無障礙的年代，只要你有錢、有閑想去哪兒就去哪兒，“世界那么小，隨時去看看”；要是缺一樣的話通過網絡也能“神游”，對興趣盎然的地方也能有個基本了解....

如今是個旅游無障礙的年代，只要你有錢、有閑想去哪兒就去哪兒，“世界那么小，隨時去看看”；要是缺一樣的話通過網絡也能“神游”，對興趣盎然的地方也能有個基本了解。90年代以前不行，沒條件出去走，總得呆在家里膩歪著，想直觀了解世界，看譯制片是主要途徑。

下面來說說我心目中那時能拉近觀眾與世界距離的幾部譯制片。

一、《羅馬假日》

有赫本和派克的影片是全世界的票房擔當，在咱這也不用說。故事很簡單，也是當時的老套之一，不過小時候第一次看的時候雖然不大懂，可還是發現點“新大陸”:旁邊剛畢業的年輕女老師哭的稀里嘩啦。后來才明白:童話總能撥開少女的心扉。其實適齡男青年看后也會有點小感傷，不過讓多數觀眾難忘的可不只這個，古羅馬競技場、萬神殿、威尼斯廣場……太多了，全是“聽說過沒見過”的地方。哦，原來歐洲聞名的大都市是這個樣子。

二、《茜茜公主》三部曲

俊朗旖旎的阿爾卑斯風光，恬靜安寧的田園生活，茜茜為了愛情離開了家鄉，去了金碧輝煌，遍地繁文縟節的皇宮。貴為皇后，雖然老公挺好，但婆婆不咋地，總得和她掰扯。這個情節很合不少女觀眾的胃口，一邊跟著生氣，一邊感嘆她老公的體貼和茜茜的善良、仁慈、堅定。發現“外國人和我們也差不多嘛”，“在歐洲有這么一片美景？”啥時能去看看呢？

三、《尼羅河上的慘案》

現在能去埃及旅游的也不多，過去更不用說。一個精明、幽默又有點笨拙的胖老頭，用他那雙懷疑一切的“比利時小眼睛”審視著嫌疑人們，你跟著他們走遍了尼羅河中下游，卡納克神廟，胡夫金字塔這些照片上的景點終于看到“動”的了。懸疑片經常伴隨著驚悚，但這里沒有，反而顯得輕松平和，給觀眾不一樣的體驗。花兩元錢（電影票）去趟埃及還玩一次不嚇人“劇本殺”，挺好了。

四、《野鵝敢死隊》

北部非洲和南部是不一樣的風情，沙哈拉以南才是真正的黑非洲。《走出非洲》、《血鉆》、《太陽之淚》都能讓你對這里多少有點了解，不過都是90年代以后的片子了。《殺人狂》（摩洛哥版）也行，它談的是種族歧視問題。更吸引人的是《野鵝敢死隊》，理查德.伯頓、理查德.哈里斯、羅杰.摩爾這哥仨就足夠了，帶著一干兄弟在那片荒蠻之地搏殺、逃亡，驚險刺激，這情節男人看一遍是不過癮的。雖然廣袤的非洲叢林僅是“背景墻”，但一樣可以“以一斑窺全豹”，感受一下這片神秘的土地。

五、《德克薩斯州的巴黎》

美國電影看得太多了，各個年代東部、西部片一大堆，差不多是一部美國通史，代表難選。不過80年代譯制的《德州的巴黎》可以從另一個角度感受美國，感受人生。在荒涼的大地中穿行，在同樣蒼涼的都市里尋找，可能找回什么呢？能消散內心深處的孤獨？還是能重拾因懼而失的愛情？主人公給觀眾留下一個自己也沒有答案的問題。這是美國公路片的重要代表，在影片濃濃的孤寂的氛圍里感受著賦予情感體驗色彩的西部景色，很不一樣。而你也會深深體會到人類心靈深處的東西是相通的。順便提一下影片中男女主隔著玻璃窗的那大段告白讓觀眾在不知不覺中潸然淚下。這也是譯制片里的經典配音之一。

六、《里約的迷霧》

南美洲的神秘度在三十年前不亞于非洲。“貝利”、“咖啡”、“桑巴舞”、“卡斯特羅”（中美洲的事也得充數）就是簡單的詞條。那時沒有《上帝之城》和《中央車站》這些影片可以讓你了解那里。《里約的迷霧》就是西班牙人講了一個以巴西里約為背景的故事，因為有了“狂歡節”那就“近距離”感受了一下巴西。故事是主體，別的順帶，但就當時來說也只能這樣，多少有點體驗。

七、《遠山的呼喚》

回到亞洲，可那時仍有點陌生。日本電影觀眾最早接受的是《人證》和《追捕》，確實挺“驚艷”。特別是那時的高倉健還有遠在歐洲的阿蘭德龍，他倆是適齡和大齡女青年的偶像（已婚女子不方便當丈夫面過多流露仰慕之情）。于是適齡男青年們有點悲催:阿蘭德龍不用提了，長得就不像，沒法比，“高桑”冷峻的硬漢形象也學不大好，有點“但見淚痕濕，不知心恨誰”的意思，不過這一點沒影響大家對他主演電影的追捧。《遠山的呼喚》就是他和演技派女星倍賞千惠子合作的經典。這部影片有點傷感，如果續集《幸福的黃手絹》不把他倆整“圓滿”了，那就成純純的悲劇了。影片除了愛情片慣有的“邂逅、了解、相愛、生離”情節外，讓觀眾眼前一亮的是當時日本農村的面貌，他們的日常生活，他們的節日，以及他們的追求。看到這個曾經不太安分的鄰居的今天，心里有點五味雜陳。也許除了感嘆和羨慕之外還能激發起我們的志氣！

優秀的譯制片太多了，大家從中了解世界的視角各異，不知你心里印象深刻的國外電影是什么，說來聽聽。