摘要：拉斐爾：文藝復(fù)興美少年之死，下面是粉絲網(wǎng)小編收集整理的內(nèi)容，希望對大家有幫助！

1520年4月6日，文藝復(fù)興三杰之一，拉斐爾逝世于羅馬，享年37歲。

談到文藝復(fù)興，我們很容易會想到那個熟悉的鐵三角：達·芬奇、米開朗基羅（了解更多關(guān)于米開朗基羅的故事，請到1564年2月18日的羅馬）、拉斐爾。這三位，不僅繪畫技術(shù)過硬、被同一個男人洛倫佐·美第奇“包養(yǎng)”過，而且?guī)煶鐾T，都受教于“金牌導(dǎo)師”委羅奧基。

但相比兩位驚才絕艷、個性鮮明的師叔，小拉斐爾的存在感就比較低了，很少有人了解這位畫家的個性，對他作品的認識也遠不如米開朗基羅和達芬奇。

自畫像 拉斐爾

為什么他能夠跟這兩位藝術(shù)大師并駕齊驅(qū)了幾百年？他又憑什么能讓歐洲畫壇近四百年都在模仿自己？

總結(jié)起來，他與王羲之一樣，都是那種能夠博取百家長的藝術(shù)家。他學(xué)習(xí)能力驚人，被佛羅倫薩人民稱為“神的偷竊者”。更重要的是，他的性格溫和，對教皇和委托人可以說是有求必應(yīng)，這是他一生得到了多位教皇賞識的原因。

第一、“神的偷竊者”。#oled屏幕#

天才嶄露頭角，從模仿天才開始。#分手#

拉斐爾模仿能力之強，學(xué)習(xí)能力之高，在當(dāng)時甚至讓米開朗基羅都忌憚幾分。

在繪制西斯廷天頂畫的時候，米開朗基羅特地叫人把天頂畫封了起來，教皇都不能看。但防火防盜防不住拉斐爾，他很快買通了建筑設(shè)計負責(zé)人，趁著深夜偷偷摸摸來到西斯廷教堂觀摩。拉斐爾整整看了一夜，回去就將米開朗基羅加入了自己的畫作《雅典學(xué)院》中。#名人的名言#

雅典學(xué)院 拉斐爾

如果仔細觀察《雅典學(xué)院》，你會發(fā)現(xiàn)畫作中的那些男性形象，多多少少帶點米開朗基羅繪畫的風(fēng)格。而且出于對大師的敬佩，拉斐爾直接把米開朗基羅的臉畫了上去——單獨坐在第一級臺階上的赫拉克利特，臉的原型就是米開朗基羅。#重磅！瘋狂針對！NBA頒布倫納德條款#

當(dāng)然，拉斐爾這個“學(xué)習(xí)黑洞”的模仿對象并不只米開朗基羅一個。

我們在拉斐爾年少時期的手稿中，還發(fā)現(xiàn)他曾大量臨摹、研習(xí)達·芬奇的構(gòu)圖，那幅讓達·芬奇一戰(zhàn)成名的《蒙娜麗莎》，就被拉斐爾反復(fù)琢磨過。在拉斐爾手中，蒙娜麗莎仍舊美麗，不過洗去了神秘和不安，變成了拉斐爾式的安寧、美好。

16歲那年，拉斐爾來到藝術(shù)家的“圣地”佛羅倫薩，走進畫家佩魯吉諾的畫室學(xué)畫。#旗袍發(fā)型#不到20歲，拉斐爾在畫作中的署名已是“magister”，即“大師畫家”。他不再以學(xué)生的名義繪畫，而是能夠以獨立的身份簽訂繪畫合同了。#一樓窮#

達·芬奇從14歲跟隨委羅奧基開始，用了十一年時間才創(chuàng)辦自己的工作室，而這些，拉斐爾用了不到4年。

達·芬奇的高光時刻出現(xiàn)在中年，米開朗基羅更是活到89歲的長跑藝術(shù)家，而拉斐爾是以一個二三十歲的青年姿態(tài)，跟這兩個藝術(shù)高峰并駕齊驅(qū)的。

藝術(shù)史學(xué)家克里斯托夫·特內(nèi)斯明確說過：“他從未想要與眾不同，他只想做得更好。受益于對前人的深入理解，他從中摸索出新的藝術(shù)道路，由此通向巔峰。”

第二、溫和的美少年。

試想一下，如果把文藝復(fù)興三杰出現(xiàn)在你眼前，你會跟誰說話？是看上去很憤怒的米開朗基羅？還是把自己藏在陰影里的“科學(xué)狂人”達芬奇？還是笑容溫和面容姣好的拉斐爾？

先不論我們怎么想，在當(dāng)時的教皇的眼中，跟米開朗基羅合作，得做好充分的心理準(zhǔn)備，因為這個畫家脾氣特別差，完全不聽你的任何意見；選達·芬奇？大概率你這個畫是畫不完的，他還容易花你的錢搞別的事情。只有拉斐爾，長得俊秀不說，而且活好不拖稿，你提什么意見他都愿意接受。

拉斐爾就這樣成為了教皇的“掌上明珠”——終于有個藝術(shù)家能重視一下自己了！

當(dāng)時教皇在任命新圣彼得大教堂的首席建筑師的時候，候選人其實有三個：達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。想想在前兩位手里吃過的虧，教皇毫不猶豫地選了拉斐爾。

說實話，拉斐爾比不上達·芬奇的創(chuàng)造力，也比不上米開朗基羅對肌肉走向的精準(zhǔn)把控。

據(jù)說當(dāng)時羅馬挖掘出來一個古典時期的雕塑《拉奧孔與兒子們》，但拉奧孔缺個手臂。當(dāng)時的教皇就叫來米開朗基羅和拉斐爾，一起討論一下胳膊是彎是直，方便復(fù)原。拉斐爾認為胳膊是直的，米開朗基羅則認為胳膊是彎曲的，這樣才能表現(xiàn)出肉體上的那種痛苦。

拉奧孔和他的兒子們 佚名

討論良久，最后以全體教職人員站拉斐爾告終。但后來原裝手臂出土，事實證明拉斐爾是錯的，拉奧孔的胳膊果然彎著的。但這些沒有消減教皇對拉斐爾的喜愛，在拉斐爾37歲生日的前兩星期，教皇還派人送信給拉斐爾，說自己會極力支持拉斐爾追求教職活動。

第三、美的典范樹立者。

提到拉斐爾，不得不說他的圣母像，就如同說王羲之就不得不提他的《蘭亭序》。

1514年，拉斐爾在西斯廷禮拜堂完成了油畫《西斯廷圣母》。

西斯廷圣母 拉斐爾

對比另外兩位天才，達芬奇的《蒙娜麗莎》憂郁神秘；而米開朗琪羅的筆下的女性呢，個個健壯如牛，充滿了男性的線條感。而在更久之前，畫家們的圣母像往往是呆滯刻板的，過于莊重，反而失掉了生命力。

當(dāng)圣母遇到拉斐爾，可謂是圣母像的一次歷史轉(zhuǎn)型。圣母膚色紅潤、體態(tài)豐腴，最重要的是，年輕漂亮了。

他的圣母是柔和的，沒有噴薄而出的力量感，也不神秘，圣母就是美好和慈愛的化身，帶著任何一個平凡美麗母親的眉眼與氣息，帶著人間的慈悲和愛，成為了以后歷代圣母像的范本。

將圣母帶回人間，這是對人的價值的肯定。至今，歐洲對女性美貌的最高評價依然是：“你美得像拉斐爾筆下的圣母一樣。”

但是，這樣溫和、寧靜、驚才絕艷的青年人，卻被37歲這一年的一場高燒帶走了。死后，他被安葬在羅馬萬神殿，紅衣主教彼得羅·本博親自為他題寫墓志銘，上面刻著：

“這里安息著拉斐爾

當(dāng)他在世時，大自然深恐被他征服

當(dāng)他謝世時，又怕隨他而去”。

歷代評價

“拉斐爾無疑是一位偉大的藝術(shù)家，優(yōu)雅的用色，細膩豐富的表情描繪，很多人看來這些都是米開朗基羅不具備的。拉斐爾在繪畫上可以與米開朗基羅平起平坐，甚至超越了他。”

——喬爾喬·瓦薩里，文藝復(fù)興時期意大利藝術(shù)評論家