《蝶戀花·春景》是蘇軾的代表作之一，其中這句“天涯何處無芳草”相信大家都十分熟悉。蘇軾作詞以豪放著稱，但這首詞卻展現了他清新婉約的一面，而且句句傷情，讓人讀后產生一種獨特的韻味。蘇軾到底是在《蝶戀花·春景》中表達情傷，還是有另外的意思呢？恐怕在不同人眼里答案也會不同。那這次就為大家講講這首詞背后的故事，以及蘇軾想表達的情感，感興趣的朋友就一起來看看吧。

花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草?

墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

這首《蝶戀花·春景》歷來受到人們的喜愛與關注，并且對詞中蘊含的主題一直存在爭議。有人認為它只是蘇軾在抒發傷春的感受，有人則認為該詞中寄寓了蘇軾政治上失意與落寂。仔細分析，其實詞中飽含著他對朝廷、君主的不舍之情。

“花褪殘紅青杏小”是典型的暮春時節，這個季節燕子已經歸來，田野中、溪水邊，到外可見它們輕捷的身影。杏花已經殘敗飄零，小小的青杏掛滿枝頭。雖然蘇軾筆下展示的是一幅暮春景象，卻沒有絲毫的傷春之感，反而是處處勃勃生機。

“枝上柳綿吹又少”增加了春色的立體感，為整幅畫面披上了朦朧的面紗。給讀者一種霧里看花，似有還無的感覺。漫天飛絮與連天碧草，勾勒出一片欣欣向榮的景色。置身畫外，仍會感覺到這是一個充滿了希望的季節。

下篇筆鋒一轉，將所有人拉到了一個耐人尋味的場景中。“墻里秋千墻處道，墻外行人，墻里佳人笑?！币坏啦豢捎庠降母邏Γ瑢锱c墻外分為兩個截然不同的世界。雖然只是輕描淡寫的點出了秋千，但一個“笑”字就將墻內外的心情清晰的展現在眾人面前。相較而言，高墻之外的人就顯得太過落寂了。墻外的小路崎嶇不平，綿延向遠方。形單影只的詞人背著行囊，拖著沉重的步伐默默前行。高墻之內的秋千上，年少不識愁滋味的佳人無憂無慮的悠悠蕩蕩。歡聲笑語飛出高墻之外，傳入行人的耳中，引起行人無限的感慨。

僅僅一墻之隔，就是不同的炎涼世界。墻外的行人對墻內的佳人充滿了眷戀，甚至以為那笑聲是在對他遠行的多情挽留。事實證明，這只不過是行人的一廂情愿，高墻之內的人根本沒有注意到他的存在，更無法體會墻外人對她的心馳神往。

無可奈何之下，墻外人只好在駐足片刻后，重新上路，堅定地邁向遠方。一個“漸”字表明，墻外人且行且顧，希望得到召喚。漸行漸遠，直到笑聲沓不可聞，墻外人哀嘆道——“多情卻被無情惱!”

類似的情景，在《古詩十九首-西北有高樓》中也有描述。一個男子雖然同樣不識樓上彈琴之人，卻被琴音所吸引，駐足傾聽，進而產生了“不惜歌者苦，但傷知音稀。愿為雙鴻鵠，奮翅起高飛”的慨嘆。

據說蘇軾自己非常喜歡這首詞，《詞林紀事》載：子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪殘紅青杏小’。朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：“奴不能唱，是‘枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草’也?！弊诱胺淮笮Γ骸笆俏嵴?，而汝又傷春也?！彼炝T。朝云不久抱病身亡，子瞻終身不復聽此詞。

在《離騷》中，美人經常是君王的象征，《蝶戀花》中的佳人同樣是意有所指。這首詞完全是寫實，行人就是詞人，與之相對應的佳人則是薄情寡恩的君王。行人對佳人的眷戀，實際就是詞人對朝堂的不舍，以及不得不離開的無奈。蘇軾借這首小詞坦露心曲，自己即使身處江湖之遠卻仍心系廟堂。即使佳人再無情無義，身為貶臣的他受盡冷眼仍百折不回，這正是蘇軾的悲哀與可貴之處。