周邦彥是北宋著名的音樂家，他與宋徽宗、李師師之間的三角戀故事被后世津津樂道，至于事情的真實性，人們也不去計較了，或許只是吃瓜群眾和文人雅士在茶余飯后杜撰出來的娛樂話題而已。

話說回來，真正讓周邦彥青史留名的，不是他的花邊緋聞，而是他的音樂才華和詞作成就。周邦彥是北宋婉約派詞壇的杰出代表，在宋徽宗的時候，周邦彥曾主管國家最高音樂機構“大晟府”。

周邦彥的詞作在繼承柳永長調慢詞的創作基礎上，進一步發展了婉約詞的藝術形式，成為婉約派的集大成者。以至于連元代人編修的《宋史·文苑傳》都說：“（周）邦彥好音樂，能自度曲，制樂府長短句，詞韻清蔚，傳于世?！?/strong>

周邦彥其人

周邦彥，字美成，號清真，錢塘（浙江杭州）人，出生在一個音樂世家。周邦彥28歲時，寫下《汴京賦》，獲得宋神宗賞識，由太學生擢升為太學正，周邦彥是傾向于支持宋神宗的變法的，屬于新黨。

宋哲宗即位后，舊黨重新執政，被貶謫的舊黨官員紛紛回到朝廷，周邦彥遭到擠兌，離朝堂到廬州、荊州、溧水等地任職。宋徽宗上臺后，舊黨官員又盡遭遠貶，周邦彥重返朝廷，官到提舉大晟府，相當于中央音樂學院的資深教授。

順便說一下北宋音樂機構大晟府，北宋崇寧年間，宋徽宗為了創制和發展新的雅樂，于崇寧初年設置專門機構討論雅樂、翻新舊樂，大晟府由此產生，并在古代音樂史和文學史上留下了顯赫的名聲。

大晟府是北宋正式的音樂機構之一，由大晟府創制的樂曲也被稱為大晟樂。崇寧四年，大晟府正式掛牌成立，大司樂是大晟府的最高行政長官，這一職位相當于如今的中央音樂學院的院長。

大晟府承擔著為他國培訓樂工的職能，并承擔著為當時的其他音樂機構培訓音樂人才的職能。宣和二年，大晟府完成使命，退出歷史舞臺，大晟府雖然只有15年的歷史，但它的出現對北宋音樂文學的發展起到了重要的作用。

大晟府中有一批善于填詞、精通音樂的藝術家，像大詞人晁沖之、萬俟詠、周邦彥、田為等著名詞人相繼加入大晟府，他們積極投身于宮廷音樂的詞曲創作中，這些詞人也被后世稱為“大晟詞人”。

在“大晟詞人”中，周邦彥的音樂天賦無疑是出類拔萃的，他也是后世最為知名的大晟詞人。周邦彥的詞主要以描寫閨閣之情，羈旅之思，感慨身世，詠物抒情為主，詞風典麗精工，形象豐滿，格律嚴謹，被后世詞人尊為婉約派的“集大成”者和格律派的創始人。

《宋史》卷四百四十四《文苑傳》中對周邦彥的評價是這樣的：邦彥好音樂，能自度曲，制樂府長短句，詞韻清蔚，傳于世。

由于周邦彥詞作格律的嚴謹，以及在詞作上取得的成就，到了南宋，他的詞風得到了姜夔、吳文英等著名詞家的高度贊譽。也可以說，周邦彥的格律詞為姜夔、吳文英等格律詞人開了先河。周邦彥的詞集叫《片玉集》，又名《清真集》，流傳于世。

專業的事情要專業的人來做，周邦彥本身就是一流的音樂家，所以無論是填詞譜曲，還是在大晟府期間對舊樂譜的翻新、整理上，周邦彥的音樂創作都具有嚴格的規范性，他的歌詞整飭規范，呈現出詞作格律化的定型，他的詞作首開宋詞格律派的先聲。

《四庫全書總目提要》稱周邦彥為“詞家之冠”，王國維先生更是將他譽為“詞中老杜”。周邦彥之所以在后世獲得了這樣的美譽，與他的專業是分不開的。周邦彥精通音律，本身就是一位杰出的音樂家，無論是他獨立創作自度曲，還是在大晟府期間，在對舊樂譜的翻新、整理上，都具有嚴格的規范性。所以周邦彥的詞作詞句整飭，呈現出詞作格律化的定型。

周邦彥在制樂的過程中，在一首詞中多次轉調，音律的程式更加繁復，這就對創作詞曲的要求更高了，處處要留意字的聲調，平上去入，陰陽輕重，不能有絲毫的混淆。

王國維對周邦彥的制樂給予了很高的評價，他在《清真先生遺事》一文說，讀周邦彥的詞作“覺拗怒之中，自饒和婉，曼聲促節，繁會相宣，清濁抑揚，轆轤交往”，這并非溢美之詞。光是朗讀周邦彥的詞作，就有一種極度舒適的語言美感，那么可以設想，如果用音樂的形式將周邦彥的歌詞唱出來的話，那種音樂感就更加婉轉動聽了。

周邦彥所在的北宋晚期，詞壇上正是慢詞興盛的時候，周邦彥將自己的才華和天賦完美地運用到了慢詞的創作上。因為慢詞在篇幅上要比小令長，所以能更好的融入敘事情節，所以周邦彥譜寫的慢詞更加曲折回環。此外，周邦彥還將虛實結合、時空騰挪的敘事手法以及章法變化等不同的創作形式都融進了慢詞的創作中。在北宋晚期的詞壇上，周邦彥可以說為詞的發展做出了重要的貢獻。

周邦彥的歌詞，情景樂三位一體

元祐四年（1089），周邦彥從廬州離任時，重游廬州桃溪時寫下了一首《玉樓春》，原詞如下：

桃溪不作從容住，秋藕絕來無續處。當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路。

煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮。人如風后入江云，情似雨馀粘地絮。

這是一首抒發離情別緒的詞作，詞人與曾經深愛的女子音信隔絕后，重游桃溪舊地，回想起從前的旖旎生活，內心無限惆悵之際寫下的這首遣懷之作。周邦彥在詞作中將深摯濃密的情致巧妙地融入典麗精工的格律詞之中，是具有周邦彥詞風特色的一首詞作。

這首詞的遣詞造句與章法布局中，精致的文字和靜美的旋律倒是其次，情景樂的交織交融與相得益彰才是全詞的精華。俗話說“觀滴水可以知大?！保从^周邦彥的這首詞，可以說在敘事和抒情兩者之間找到了完美的平衡點，而且將敘事和抒情做到了極致。

周邦彥在詞作中融入了多種創作手法，尤其是在慢詞的創作中融入了鋪敘的方式，極大地拓展了詞的敘事功能。但是在周邦彥的詞作中，也有不少以抒情見長的詞作，這些詞作沒有長調慢詞的長篇鋪陳與大段敘述，但卻能融情于景，將款款深情寄寓在字里行間，他的這首《少年游》就是這一類詞作中的代表作品：

朝云漠漠散輕絲。樓閣淡春姿。柳泣花啼，九街泥重，門外燕飛遲。
而今麗日明金屋，春色在桃枝。不似當時，小橋沖雨，幽恨兩人知。

北宋初期的詞多以小令見長，如詞調“如夢令”和“采桑子”等，備受詞人青睞，因而風靡一時，柳永、張先在傳統的小令之外，又創造了許多長詞慢調，如詞調“木蘭花慢”等，柳永的慢詞長調，風靡海內，一度形成了“凡有井水處，即能歌柳詞”的盛況。

但慢詞長調也有美中不足的地方，就是因為鋪敘過多，而無法形成情景交融、渾然一體的藝術風格，原因就是慢詞在鋪敘與抒情之間沒有具體的事物作為兩者之間的關聯，因而讓兩者之間的關聯性有所欠缺，柳詞的慢詞也沒能很好地彌補這一“硬傷”。

周邦彥是北宋婉約詞壇的集大成者，他為北宋婉約詞的格律定下了基調，并為北宋婉約詞畫上了圓滿的句號。周邦彥婉約詞的成功之處就在于在鋪敘和抒情之間找到了一種默契的關聯，且在兩者之間達成了一種微妙的平衡。通俗地說，就是周邦彥在抒情寫景的同時，將敘事巧妙地融進詞中。

張邦彥在詞中的敘事就像是化學反應中的置換物一樣，在有明顯界限的敘事和抒情之間起到了微妙的生發作用，讓敘事與抒情交織交融，敘事更加生動，抒情更加飽滿。因而當他的歌詞被人唱起時，能給人帶來美輪美奐的聽覺體驗，可以說，周邦彥具有開創性的填詞技巧與手法，完美地彌補了柳永詞作的“硬傷”，從而將婉約詞的抒情性推向了高峰。

周邦彥的這首《少年游》，雖然是一首小令，卻將情景樂澆筑在一起，將文學、音樂、敘事抒情做到了極致，形成了三位一體的獨特藝術風格。

詞作摹寫了兩幅具有鮮明對比度的不同的愛情生活畫卷，上半闋一個，下半闋一個。兩個故事的中間只用“而今”二字聯系起來，便將前后兩個故事串聯起來，形成一個完整的敘事空間，從而將詞人刻意描摹的兩個故事和兩種詞境形成鮮明對照，進而通過第二個故事去重溫第一個故事，溫故知新，產生無窮韻味。

上半闋是詞人追憶以往的戀愛情景，記述了一次令他難以忘懷的相見場面：在一個云霧籠罩、細雨蒙蒙的早晨，一對情侶偷偷地跑到一個小閣樓里約會。雖然時節已是春季，卻并沒有多少春天的氣象與暖意，沒有春天的明媚和歡快，只有春雨的陰晦。

雨越下越大，雨水滴打在細柔的柳枝上又流到地上，猶如花柳在哭泣。兩人在如此凄風冷雨的情況下相會，又因為某種緣故不得不分離。小樓連接著閣樓，那是兩人約會的處所。但是兩人都是冒著春雨，踏著滿街泥濘相別離的，他們抱恨而別。街上泥濘難行，就連燕子也是渾身濕漉漉的，羽毛蜷縮在一起，只能在門外緩緩飛行。

門外的景色，無疑是清冷的畫面，對這對情侶的幽會起了一定的烘托作用。兩人在如此難堪的情況下會晤，又因為某種緣故，不得不分離。因為見面匆匆，所以離別惆悵，在他們眼中，門外的花柳才會如泣如訴，雙飛的燕子才會艱難地飛行。這是詞作中的第一個故事。

凄風苦雨襯托了相思之苦、相見之難，他們匆匆相聚又匆匆離散，從詞作最后一句說當時見面“幽恨兩人知”我們可以了解到，男女主人公是瞞著家人、沖破重重阻力才得以一見的。他倆愛得曲曲折折、纏纏綿綿，雖然當時兩人不得不分開，但當日恩愛同心的滋味，時至今日仍然令人蕩氣回腸、眷念不已。

詞作并沒有止于憶舊，如果僅僅回憶昔日愛情的美好、艱難、苦澀，那充其量不過是一首苦愛的追念之歌。這首詞的深刻之處在于它寫一對有情人終成了眷屬，不過他們的愛情沒有永葆昔日的激情，愛情之火熄滅了，愛情之花枯萎了。

下半闋以“而今”為過渡，進而開啟了第二個故事講述。首先，詞人運用了金屋藏嬌的典故，這個用典是饒有深味的，暗喻詞中的這對情侶的感情已不像往昔那樣熱烈，昔日的美好于今時已無法重現。

如今現在風和日麗，金屋藏嬌；桃花在春風中明艷美麗，搖曳多姿，他們在這美好的春日幸福地生活在一起，不再像以前那樣經歷凄風苦雨?；貞浧饋?，那時的小橋沖雨，反倒別有一番滋味。

但是這明媚的春光和平靜的生活并沒有給他們帶來曾經預期盼望的幸福，他們總是感到若有所失，眼前的歡愉時刻與無憂無慮反倒不如當時那種緊張凄苦、抱恨而別的情景更讓人回味，這是詞作中的第二個故事。

“麗日明金屋，春色在桃枝”這十個字，既正面說眼前的故事，“麗日”在詞中也是一個符號，象征著婚戀的美滿。風雨過后是春色醉人的好日子，這對情侶在這樣一個美好的環境中終于生活在一起，他們從戀愛走進了婚姻；同時，這十個字，又兼具比較的作用，即由眼前的景象聯想往昔的美好景象，并進行一番今不如昔的比較。

弄清楚前后兩個故事的關系，了解其曲折的過程，對于詞作所創造的意境，也就能有具體感受。這首小令只有短短十句，畫面也屬實簡潔，但詞人推敲詞句，用筆精煉，營造的景象卻耐人深思。

戀愛中的男女總是把愛情、把未來、把生活想象得特別美好，熱戀中的男女甚至只求曾經擁有，而不管能否長相廝守。周邦彥的這首《少年游》立意高遠之處在于，它提出了一個非常現實而深刻的問題。

在婚后的歲月中，當激情歸于平淡，當戀人容顏逝去，當戀人對情愛的浪漫追求與美好想象被生活的瑣事所淹沒而變得世俗，當熱戀的感覺不復存在，但他們的對彼此的新鮮感逐漸降低，當他們對彼此的欣賞程度逐漸減少，那么愛情應該何去何從？

愛不僅僅是婚前熱戀時的兩情相悅，更應是婚后雙方對愛情常青樹的精心培育和澆灌。古往今來，愛情之所以會以各奔東西的方式收場，就是因為婚后缺少精心澆灌，愛情這棵常青樹在缺少關注與愛中逐漸枯萎凋零。

周邦彥的《少年游》這首詞所寫表面上看只是兩幅不同的戀愛畫面，每幅畫面中人物表情豐富，無須多用鏡頭大加渲染，故事的脈絡已清晰地呈現在了讀者的眼前。

詞人抒發的好像只是若有所失的悵惘和嘆息，實際上已經涉及了愛情和婚姻中如何永葆新鮮感的現實問題：如何永葆愛情和婚姻長青？戀愛時的激情火花如何能夠一如既往地在婚姻中永不凋零？這或許就是這首小令留給人們的值得深思的一道論述題吧。

周邦彥的這首《少年游》是以男主人公的回憶和感受來寫的，詞中雖然沒有交代他和她愛意困乏的原因，但他和她之間的愛歸于平淡是不爭的事實?；蛟S平平淡淡的婚姻才能長久吧，或許激情過后歸于平淡才是最好的感情。

小話詩詞

周邦彥的這首《少年游》是一首立意新穎、可圈可點的詞作，要敘事有敘事，要抒情有抒情，要文學有文學，情景樂三位一體，堪稱北宋婉約詞中的天花板。

這首詞打破了宋詞或寫離愁別恨抒發相思之苦、或寫相見苦短盡寫相見之歡的藩籬，而是立意高遠，寫出了一對經過愛的艱難跋涉最終贏得了愛的勝利的戀人，在婚后不得不面對激情過后歸于平淡的婚姻生活。

該詞在藝術上也有值得稱道之處，詞作雖然只有短短十句，但詞人用筆凝練，寫景中包蘊了深厚的敘事性和一波三折的抒情色彩，三者水**融，以前后兩幅迥然不同的畫面連綴成了一個深有情致的曲折故事。

由于周邦彥詞作格律的嚴謹，以及在詞作上取得的成就，到了南宋，他的詞風得到了姜夔、吳文英、張炎等專業詞人的傳承和接力。也可以說，周邦彥的格律詞為姜夔、吳文英等格律詞人開了先河。