導讀2021春夏倫敦時裝周正式落下帷幕。因為疫情的關系，時裝周也發生了巨變。往年，那些給我們造夢的設計師們需要滿世界跑，尋求靈感，尋找面料。現在，他們幾乎都在工....

2021春夏倫敦時裝周正式落下帷幕。

因為疫情的關系，時裝周也發生了巨變。往年，那些給我們造夢的設計師們需要滿世界跑，尋求靈感，尋找面料。現在，他們幾乎都在工作室，甚至需要用Zoom來交流。

不過，他們對美的感知和創造力一點兒也沒有減少。相比以往，我覺得今年的倫敦秀場顯得更為實穿、更為浪漫了。

那么下一季究竟流行什么？我來帶大家畫一下關鍵詞——

關鍵詞一：

薄紗裙

首先，裙子是倫敦時裝周出現頻次最高的單品。而薄紗裙是這次倫敦時裝周最直觀最流行的趨勢。

比如Burberry，它的白色系薄紗短裙可太美了。

膝蓋以上的長度，能在乍暖還寒的春天稍稍保個暖，再修飾下腿型，設計師告訴我們，他想要做出一種美人魚般的裝飾下擺。

除了美，概念也很美好，這是Burberry第三場獲得碳中和認證的時裝秀，言外之意就是主打可持續發展和減少碳排放的“綠色”發布。關于完整的Burberry秀場介紹，可以點這里回顧。

Bora Aksu，這是倫敦時裝周僅剩的三個不走線上直播而堅持線下邀請秀的牌子之一（另外兩場是Mark Fast和Pronounce）。

新系列的白紗裙也太靈動了吧，層層疊疊的蛋糕下擺，細節處的蕾絲裝飾，少女心大暴擊。

Bora Aksu給了我們更多的顏色選擇，比如，下面的藍色系薄紗裙就非常浪漫，而且很適合亞洲人的偏黃調肌膚。

設計師說這一季的靈感來自一戰和1918年的流感病毒災難，所以這些裙型和面紗口罩的設計，能輕易看出護士服的影子。

Simone Rocha的薄紗裙，也是以藍白作為主打色。這個品牌的服裝帶著繁復的復古華麗感，美到讓女孩兒們想買回家當收藏。

Molly Goddard薄紗裙選擇了多種色彩，設計師告訴我們，這一次的系列完全就是她的個人風格的表達，這些都是讓自己感到舒適和開心的設計。

配上設計師標志性的蓬蓬的裙擺，古靈精怪。

還有Jenny Packham，這條淡黃色露背紗裙，一定會讓你在疫情后的第一次聚會驚艷全場。

如此浪漫的薄紗短裙，也能從Temperley London里找到。除了白色，它還融入了其他色彩，譬如黑色、人魚姬色。

大家可以很明顯地看出，倫敦時裝周有一個很重要的靈感來源便是疫情衍生出的逃避主義，比如剛剛的很多牌子的設計都在回溯美好年代。

Temperley London也一樣，從風格上，它把我們帶回了60年代的英國，是年輕、無憂無慮的黃金時期。

相比亮麗的彩色薄紗裙，黑色的薄紗更能凸顯個人氣質。

比如Sharon Wauchob的黑紗裙配上蕾絲和細小波點，就有種凌亂中的慵懶之美。

Erdem黑紗裙則是森林精靈的既視感，甜美可愛。

Victoria Beckham黑紗用得格外的少，也格外的性感，借用薄紗的透明特點裸露腰部線條。

關鍵詞二：

褶皺

薄紗是倫敦時裝周的大趨勢，但褶皺裙的流行程度也不能輕視。

褶皺設計擁有先天優勢，它盡可能地掩蓋穿著者本身不大完美的部位，用自己繁多線條覆蓋出新曲線。

Richard Malone褶皺裙從款型到選色上，成熟又高級。

甚至還能從他的裙子里找到褶皺和薄紗的結合款。

Richard Malone在疫情期間為英國的醫護們手工縫制護具，這一系列的褶皺靈感就來源于那時，有愛極了。

Emilio de la Morena和Richard Malone的褶皺裙，似乎有著師出同門既視感。

不過，對比而言呢，Emilio de la Morena顯得更為年輕，他這個系列全部采用了可回收材料。

Michael Halpern的2021春夏系列，最惹眼的就是這兩條蝴蝶褶皺裙，設計師笑著說它們就像是巨型的扇子。

總之視覺沖擊力極強，加上他擅長的立體剪裁，讓整個裙型又挺又括。

Victoria Beckham這條裙子，把褶皺設計嵌于中心，是極高級的性感。

關鍵詞三：

印花裙

今年的印花裙，多數是以修身貼體的款式出現。

Duro Olowu的裙子借鑒了非洲裔美國畫家Emma Amos，絢麗的色彩和大朵的花瓣，組成了撲面而來的春色。

還有剛剛提到過的Erdem，這是一個把碎花做到極致的品牌。這一次的靈感來自Susan Sontag的書作《火山戀人》，疫情和書中描述的不確定性非常相似。

本季的印花裙采用了十八世紀的復古線條，將古典質感、植物印花、錦緞、手工刺繡都融于希臘式長裙上。

Matty Bovan碎花裙靈感來自都鐸王朝，濃郁的迷人復古氣息從流暢的裙擺線條流露，他的作品都靠自己手工剪裁、縫制而完成。

假人模特的展示方式也是蠻讓人覺得新奇的。

之前我們聊過薄紗是大趨勢，Preen by Thornton Bregazzi的設計師很聰明，他們把薄紗和花朵結合，絕對是春日首選。

因為疫情購置不了新面料，Preen by Thornton Bregazzi在他們孩子的幫助下，用舊面料拼接設計出的新裙裝，童趣又有想象力。

此外，素雅的印花半裙是職場女性的好搭檔，Emilia Wickstead的波利尼西亞植物圖案就極有格調。

Christopher Kane的印花裙格外與眾不同。他已經14年沒有正經畫過畫了，疫情期間他靜下來創作了新畫作，并把它作為印花放在裙子上。

關鍵詞四：

復古手袋

接下來我們聊聊手袋。

與裙裝的修長不同的是，今年倫敦時裝周的手袋線條更加復古柔和。

Simone Rocha的手袋不僅點綴了珍珠，外形也像剛從珠蚌里開出來未打磨的珍珠。

Vivienne Westwood的手袋，偏愛水桶型。

Burberry的包包，造型也極具曲線。這款Olympia手袋在這個系列里換上了不同的材質和顏色。

關鍵詞五：

文藝質感的鞋履

除了手袋，鞋履也是大家關心的重點。

以往倫敦時裝周的設計師們，在鞋履的風格塑造上會偏向于天馬行空，比如異形跟就是前兩季很重要的概念。

但這一季，追求浪漫的逃避主義似乎也延伸到鞋子上了，比如Richard Malone的鞋子，復古，顏色也似乎從油畫中提取。

Sharon Wauchob的平底芭蕾舞鞋也走文藝風格，皮質看起來柔軟且舒適。

比較特別的有Molly Goddard和UGG合作的鞋履，設計師用大大的羊毛卷覆蓋了鞋面。

Margaret Howell的棕色漁夫涼鞋，質樸又好穿。

Burberry用皮革和水晶漁網點綴的露趾穆勒鞋，成為秀場當中的亮點。

關鍵詞六：

新的看秀形式

最后講講疫情期間，倫敦時裝周新的形式。相比往年，今年的倫敦時裝周僅僅只有3場真正意義上邀請賓客的線下秀，也就是剛剛提到的Bora Aksu、Mark Fast和Pronounce。

其余將近80個品牌跟Burberry一樣，選擇在線上，以時裝電影、秀場錄影、戶外直播的形式發布新系列。

少數的品牌會線上線下結合，用時裝微電影 小型沙龍秀的形式展出新品，比如Victoria Beckham。

秀場似乎看起來距離我們更遙遠了，但實際上設計師不光沒有減少絲毫對美的向往，相反，都充滿了溫暖和永不妥協的力量。

很多時裝微電影就是這樣體現的。

Michael Halpern邀請了一線的防疫人員，比如醫生護工來拍攝他的新系列的影片。

Art School邀請了跨性別、殘疾人士為他們走秀，強調美亦有無限的包容性。

疫情期間不便外出，Burberry就用英國的鄉村風光，喚醒了我們對自然最美好的想象。

正如首席創意總監Riccardo Tisci所說的，這場秀就像是雙腳踩進沙子和水里，人們對所有的自然元素敞開懷抱。

希望不久后的未來，疫情終于過去——

人們毫無負擔地相擁，擁抱自然，擁抱彼此。